上星期开幕的香港世界艺术展充分体现了我国今世艺术的生机。遐想二、三十年前，业余保藏家还在北京和上海的各个破陋的艺术发明室网罗，以几百美元一件著作的贱价收买那些穷困潦倒的艺术家的著作。现在，全世界的顶尖保藏家聚集香港，把香港打造成全球艺术商场的买卖高地。香港能有现在的全球艺术中心位置，很大程度上归功于今世我国艺术的成果和我国商场的购买力。单从经济的视点看，我国今世艺术著作的价格节节高升。许多持自在主义政治立场的评论者都不乐意直面这一实际，由于依照他们的理论解说不通。他们一向的思路是：发明自在是孕育巨大著作的条件；我国的威权主义政治极大地约束了发明自在；缺少自在的我国不可能发明真实巨大的文明成果（也即所谓的“软实力”）。

  商场的观点彻底与之相左。跟着巴塞尔和迈阿密的热度逐步下降，世界各国的画廊、艺术品买卖商、保藏家和艺术家们聚集我国，这20多年来今世我国艺术的腾跃看来会不断连续。

  自在主义对艺术的解说并没有现实根据，而是受了意识形态的曲解。回忆绵长的人类艺术史，所谓的艺术发明自在可以说是个很晚才呈现的非正常现象。米开朗基罗为教皇画画。我国的文人画家都是朝廷供职的官员。莫扎特在咄咄逼人的神圣罗马帝国皇帝帐下发明乐曲。1984年出品的列传电影《莫扎特》生动地展示了两人的联系，皇帝对他吼道：“你写的音符太多了，莫扎特！”

  现实上，只需随意阅读一下纽约大都会艺术博物馆和卢浮宫等世界顶尖的文明组织便会发现，绝大部分受人推重的艺术著作都是在没有艺术自在的条件下发明出来的。不管哪个文明，哪种文明，其大都巨大的艺术品都是在政治、宗教的威望体系或指令下完结的。乃至最严格的独裁控制也发明出了流芳千古的巨大艺术。金字塔为法老而建，肖斯塔科维奇在斯大林控制下发明出美丽的交响乐。

  我国今世艺术界的情况较为杂乱。国家一起为艺术的赞助者和检查者。政府投入很多资金开展艺术活动，比方最近上海美术馆与纽约亚洲协会美术馆协作，在纽约举行吴冠中画展。近些年来政府加大了对艺术院校的投入，许多发明出价值不菲的艺术著作的艺术家都是我国艺术院校的毕业生。

  就艺术家个人而言，我国的艺术家，不管是现已成名的仍是新生代，都在进行着斗胆的艺术试验。国内外的闻名画廊与买卖商依托今世我国艺术家的著作搭建起一个巨大的艺术品商业王国。世界各地的策展人来到我国活动，将我国视为艺术立异的热土。不过，他们进行艺术活动的一起，必需遵从着强壮的我国政府拟定的规矩。当然也有艾未未之类的破例，但他们的遭受标明，规矩绝不是儿戏。

  只要前史才干查验这个年代是否在发明真实巨大的艺术著作。但没人能否定，这样一个世界上最大的威权主义国家正培养着健全的艺术环境，以及极为活泼的发明力。

  香港世界艺术展人潮涌动、人山人海，那些还在布道“艺术自在”的人觉得好像有些不对劲。我国昌盛的艺术商场在他们信仰的意识形态里讲不通。但我国其实并非特例。不管何种政治体系，人类文明都可以诞生令人赞赏的艺术著作。有些人受了意识形态的搅扰，认为只要一种政治体系可以开展文明。反讽的是，恰恰是持这一观点的人把艺术政治化了。

  莫非他们想说达明安•赫斯特（Damien Hirst）比米开朗基罗的艺术水准更高明，Lady Gaga的音乐比莫扎特更优异，地铁站的涂鸦比埃及金字塔更光辉？我国的今世艺术正在击破他们的谬论。